音乐与自我实现

--如何借助音乐飞翔

我们的民族虽然有不少好听的民间音乐，但我觉得，我们的民族还是非常缺乏音乐。这种音乐的缺乏是指音乐没有和生活交融在一起，或者说没有深入人的生命。当生命需要音乐表达的时候，没有音乐表达。
我有一次经历过了20年还记忆犹新：1982年，当中国女排战胜日本，取得三连冠时。成都的人民南路广场一下子拥满了人。那天，我也去了广场。在那里，可以强烈地感觉到一种既兴奋又压抑的气氛。人们的心中被中国女排掀起了波澜，人们的热情被点燃了。大家需要交流，需要发泄。但是，我在人群中穿行，看到一张张兴奋的脸在面前晃来晃去，人们的目光互相交流对视，但人们的嘴欲张却闭。这种状况延续了大约1个小时，我感到非常压抑，呆着觉得无聊，走了似乎又不甘心，我突然产生了一种愤世嫉俗的情绪，想发泄一下。于是，我在人群中大喊了一声："郎平万岁！"话音一落，我的周围响起了一片掌声。我这才聊以自慰地骑车离去。后来我想，如果有人在广场上拉起手风琴，唱歌、跳舞，多好！那一定会感染不少的人。至少，我会跟着起哄。
可惜那天没有摇滚歌手。如果崔健那天在广场上，也许他会弹着吉他吼几句呢？摇滚乐的优点就是生命状态的比较直接和即兴的表达。
马斯洛说：音乐与性爱是最能够导致高峰体验的东西。一句话，道出了音乐与最佳状态的秘密。
音乐如何才能够导致高峰体验？至少我们需要音乐的时候，音乐能够出现。
音乐，本身就是一种目的，当我们希望听什么音乐的时候，我们就应该听这样的音乐。我们的生命流逝在在音乐中，我们也通过音乐领会我们自己的生命。
音乐，也引导我们走向最佳状态，它帮助我们发挥自己的潜能。乘着音乐的翅膀，我们任自己自己的想象去飞翔。
很难设想，如果没有了音乐，世界会是什么样子。我现在所能够想象到的比喻是：就像世界突然没有了绿色的植物。

有的音乐是不能够经常听的，因为它们能够唤起你内心深处最美好的情愫。让你看清楚你自己的真我。我感到，萧邦的钢琴曲《叙事曲4》就是这样的音乐。1999年2月11日星期四，晚上去中国音乐学院高为杰教授家，再一次听了萧邦《叙事曲4》。

这首钢琴曲，到现在为止，我总共听了三次。
第一次是当我在农村当知识青年的时候。一个冬天的晚上，我随意地拨弄着一个半导体收音机。收音机已经快没有电池了。忽然，我很偶然地拨到一个地方，一段迷人的钢琴曲飘荡出来。音量很小，很不稳定，但是，它却一下子直入我的内心。这是我第一次听萧邦的《叙事曲4》。幸运的是，尽管只听过一遍，由于深受感动，我还是记住了这首乐曲的一个主题。
第二次是在四川音乐学院Z教授的琴房里。
我从农村回到城市，到了一家军工厂工作。先是烧锅炉，后来是搞水处理。那时候，我在四川音乐学院认识了Z教授。我常常在他的琴房里听他弹琴。一次，他弹萧邦。我希望他能够弹我在农村所听到的那首《叙事曲4》。但是，我当时并不知道这首乐曲的名称。萧邦的其他曲子也非常不错，我却盼望他那首曲子。不料，他一页一页地翻着琴谱，弹来弹去，这首曲子就是没有出现。我忍不住了，待一曲终了，我哼了一下这个主题，他马上回过头来狡猾地一笑，接着马上在钢琴上重复了一遍，并且说："这首曲子感情非常深邃！"接着，他找出了这首曲子的乐谱，流畅地弹奏起来。
第三次就是在高为杰教授家。
在听之前，我十分担心，我还能够唤起我以前那种美好的感觉吗？这种情况，有点像人们要与分别多年的初恋的情人会面一样，心中充满了忐忑不安：她是否已经和以前面目全非？她是否已经衰老？
当那钢琴声一传出，我感到自己马上被俘虏了。那种感觉，就像有一只手，在自己的内心深处最隐秘的地方，轻轻地、轻轻地抚摩一样，那感觉非常非常舒服，尽管稍微有一点点疼痛。也许，这种疼痛是因为人的内心深处被保护得严严实实，极少受到触摸，因此非常细腻、柔嫩、敏感。我不知道，其他人是否也有这种感觉，这是一种非常微妙的、愉悦的感觉。又过了这么多年以后，我的体会更深了。
我感到，萧邦的音乐，也包括所有那些真挚而美好的音乐，其最大的作用是对我的感情的调整和滋润。在日常生活中，我们的自我在喧嚣的世界里淹没，我们为了成功淡化甚至泯灭了自己的良知，我们对美好东西的感受力变得麻木不仁，我们因此对自己也感到惶惑。但是音乐可以使我们重新发现自我，使我们重新找到自信。
关于道德力量，我是这样定义的："所谓道德力量，是个体对于自己、他人、人类、自然、以及存在本身的真诚态度，以及关于这种真诚态度的体验能力和表达能力。"美好音乐的最大的作用就在于提升我们的道德力量。

既然人类从事一切事情最终的目的就是自我实现，音乐最大的作用就是调节我们的感情。什么音乐是好音乐？能够使自己感动的音乐就是好音乐。
"出自内心的才能够进入内心"。无论是什么音乐，不管是高雅音乐，还是通俗音乐，只要是从心灵中流出的音乐，在其中就必然有个体生命的积淀，人格力量的阐释，都能够深深地打动我。
我在现实生活中是几乎不会哭泣的人，但是我发现，当我听音乐的时候，我却很容易、很容易流下眼泪。无论是高雅音乐还是通俗音乐，都能够使我感动。一次，我听童安格的音乐，竟然也禁不住热泪盈眶。当时，我比以往任何时候，都能够体会到他的声音里充满的沧桑感： 让生命去等候，
等待下一段飘流；
让生命去等候，
等待下一个伤口。

他在这首歌里，显然注入了他生活的积累。每当他唱到等候的"候"字的时候，用了一种特别的声音技巧，波动而略带颤抖。我在这首歌里，感受到了一种热爱生活、接受苦难的激情。

音乐，既是目的，也是手段。
说它是目的，因为它能够使我们感到人生的深刻的慰藉，这种慰藉来源于我们在音乐中发现了我们自己。音乐，还能够使我们产生高峰体验，使我们更加感激﹑珍惜生命。
说它是手段，是因为我们通过音乐调节了自己的情感，使我们能够在生活中有更好的效率。

什么样的人是最懂音乐的人？
他不是有很多音乐理论的人，不是听了很多音乐的人，甚至也不是音乐家，他是能够在音乐中发现自己的最佳状态，借助音乐去飞翔，去自我实现的人。

应该准备很多CD，磁带，以备使用。
奇怪的是，像欣赏音乐这样高雅的事情，也遵循着某种需要满足规律。欣赏音乐，就像我们吃饭一样，口味是要发生变化的。有的时候，我们想吃米饭，有的时候，我们想吃馒头，有的时候，我们想吃回锅肉，有的时候，我们想吃泡菜。有的时候，我们想吃甜的，有的时候，我们想吃酸的。对于音乐也一样，当我们欢乐时，我们渴望表达和分享；当我们悲伤时，我们需要理解和安慰；当我们失意时，我们需要鼓舞和奋发；当我们追求时，我们需要不屈和坚毅。不同的心情需要不同的音乐来抒发、表述；不同的音乐适合强化不同的心情。如果我们想听一种音乐，而我们的身边却没有这种音乐，这时候，我们一定会感到非常扫兴。但是，我们的损失还不止是这一点。我们失去了调整好自己的情绪，更好地发挥自己潜能的机会。
三．全国第10届青年歌手大奖赛

……
野山羊往上看、往上看，
白头鹰往下看、往下看，
缺翅虫往近看、往近看，
红豆杉往远看、往远看。
……
这是何训田创作的《雅鲁藏布大峡谷》中的歌词。2002年5月，我在第10届青年歌手大奖赛中，第1次欣赏到了这首歌。
感谢评委们，把通俗唱法的金奖给了演唱这首歌的徐洋。
几天来，我一直在观看这次大奖赛。但是遗憾的是，好听的歌曲不多。本来是音乐会，反而是对选手进行素质测评的时候，更能够使我感到兴奋。
但是，当徐洋演唱这首歌的时候，给我的感觉就不一样了。这首歌，歌词美，旋律美，徐洋的歌声也美，一下子就把我带入一种令人如痴如迷的境界……
时间很短，这首歌很快就结束了。我注意到，在进行声乐技巧比赛的时候，徐洋选唱的是《青藏高原》，尽管比不上已经登峰造极的原唱李娜，也可以算相当不错了。关键是她这首歌选得好。在我听《雅鲁藏布大峡谷》觉得意犹未尽的时候，又延续了我的美感……

摘自许金声《活出你的最佳状态》